Régis colombo, 20 years photo

En 20 ans, la photographie a traversé des mutations radicales : techniques bien entendu avec la révolution numérique, mais aussi esthétiques avec une explosion des champs de l'expérimentation artistique, des supports, des interpénétrations avec d'autres formes d'expression visuelle. Les possibilités semblent aujourd'hui infinies, le marché de la photo d'art bouillonne, la culture de l'image occupe en maître l'espace social.

L'oeuvre du photographe suisse Régis Colombo reflète ces bouleversements. Des images argentiques en noir et blanc aux créations numériques, son travail explore et restitue le foisonnement de la photographie contemporaine.

Reportages aux quatre coins du globe, paysages, portraits, regards, textures, matières... Dès sa première couverture de magazine en Thaïlande et jusqu'aux expositions newy-orkaises, son appareil donne à voir le monde dans tous ses états, réels ou imaginaires... Au détour d'un battement de paupière, on croise Woody Allen, les bordels d'Amsterdam, des enfants qui jouent au foot sur un nuage. L'écume de la mer devenue abstraction graphique. La solitude des villes, géométries d'ombre, de béton et de verre. Des silhouettes d'hommes englouties par la fuite du temps. Le mouvement des vies qui fragmente les identités. A Zanzibar, trois hommes marchent sous un ciel immense d'orage. Plus loin, un orchestre de chefs cuisiniers compose un ballet de toques. La marathonienne se perd sur une route sans retour. Entre rétrospective et projection de ses séries cultes «Transparencies» aux vignobles lémaniques, qui lui ont valu de nombreuses distinctions, ce livre propose une déambulation sur les traces d'un art qui n'a pas fini de se réinventer.

In 20 years, photography has undergone radical changes: technical ones, of course, with the digital revolution but also aesthetical ones with an outburst of fields of artistic experimentation, media, interpenetrations with other forms of visual expression. Nowadays, possibilities seem endless, the art photography market is effervescent, the culture of photography dominates the social space.

The work of Swiss photographer Régis Colombo reflects these upheavals. From black and white film photography to digital creations, his work explores and restores the proliferation of contemporary photography.

Documentaries in all parts of the world, landscapes, portraits, outlooks, textures, materials... Right from his first magazine cover in Thailand up to the New York exhibitions, his camera lets you see the world in all its forms, whether real or imaginary... In the flickering of an eyelid you can come across Woody Allen, the Amsterdam brothels, some children playing football on a cloud. The sea foam turned into a graphical abstraction. The loneliness of towns, shadow, concrete and glass geometries. The silhouette of men swallowed by the passage of time. The movement of lives breaking down identities. In Zanzibar, three men are walking under an immense stormy sky. A bit further, an orchestra of chefs is composing a ballet with chef's hats. The marathon runner is lost on a no-return road. Half way between a retrospective and a projection, from his cult series Transparencies to the vineyards in the Lake Geneva area, which have earned him many distinctions, this book is an opportunity to wander on the tracks of an art that continues to reinvent itself.